LY

Ligesom ”EVA” og ”NYE” har den anden skulpturelle konstruktion et kort navn: ”LY”.

Skrevet med versaler, fremstår bogstaverne som dele af en konstruktion. LY betyder i ly af noget, f.eks regn.

Bygningens nederste del, består af genbrugte mursten og kampesten fra området, og danner en slags ruin. Noget der peger tilbage i tid. Det enkle bliktag giver beskyttelse af ”ruinen” og de personer som opholder sig under taget. Taget holdes oppe af en stålkonstruktion, med referencer til træer og planter, samt en konstruktionstype som i bogstaverne L og Y, malet i varierende farve, med linoliemaling.

Gulvet er genbrugs, gule hårdbrændte klinker, i et spiralmønster.

Møblementet i LY, består af genbrugstømmer, samt træstammet fældet i den nærliggende skov.

Hele konstruktionen, er både en brugsting, og en skulptur, som kan opleves på mange måder, hvad enten man kører forbi, eller tager ophold i den. Desuden er den et stykke brugsarkitektur, som vil danne et samspil med den kommende arkitektur omkring den. Pavillonen har indlagt strøm, så beboerne kan hænge lamper op, f.eks. til en festlig lejlighed.

Om billedkunstner Jørgen Carlo Larsen (1954)

Jørgen Carlo Larsen (f. 1954) er en af Danmarks markante billedhuggere og installationskunstnere, kendt for sit legende og konceptuelle greb om form og materiale. Han bevæger sig frit mellem skulptur, installation, arkitektur og design, og hans værker opstår ofte i krydsfeltet mellem kunst og hverdagsliv. Med et særligt blik for det banale og det oversete forvandler han genstande som stole, skabe eller lamper til poetiske strukturer, hvor tingene mister deres oprindelige funktion og i stedet åbner sig som billeder af rum, relationer og idéer.

Larsens kunstneriske praksis har både udfoldet sig på gallerier, museer og i offentlige rum, hvor hans udsmykninger til NYE: ”EVA”, ”LY” og “Pavillon” inviterer forbipasserende til at se byens rum på ny. Øvrige udsmykninger f.eks ”Pavillon” Gothersgade/Øster Farimagsgade, Kbh. Åby Skole i Aarhus, Byparken i Dybvad, og ”Hjertet” i Ikast. Han har desuden været aktiv i flere kunstneriske fællesskaber, herunder TAPKO og Skulpturi.dk, hvilket har resulteret i et halvthundrede udstillinger i nedlagte fabrikker og butikker samt Kunsten i Ålborg og Brandts i Odense.

For sit virke er han hædret med Eckersberg-medaljen i 2006, der er en af de fornemste anerkendelser i dansk kunstliv, og hans arbejde har bidraget væsentligt til forståelsen af, hvordan kunst kan opstå i og med hverdagen.

Jørgen Carlo Larsen står som en kunstner, der insisterer på at skabe nye forbindelser mellem mennesker, ting og rum – altid med et glimt af humor og en dyb alvor i blikket.

www.jorgencarlolarsen.dk

Fotograf: Naja Kirkedal Jensen

MOSAIK

’’I husets dobbelte funktion – fra fællesskab til kirkerum – bliver lyset en stille påmindelse om det levende og foranderlige.’’
– Birgitte Munk

Mosaik i Fællesskabets Hus tager afsæt i planten Primula Veris – hulkravet kodriver – en urt forbundet med ro og fornyelse.

Som i den klassiske mosaiktradition opstår helheden af mange små dele. Her er det prikker, der danner et symmetrisk mønster, udviklet ud fra plantens struktur og rytme, og udført i transparent og blåt folie.

Når solen rammer ruderne, projiceres mønstret som flimrende skygger på de sarte lyserøde vægge. Lysets skiftende intensitet gennem dagen og året skaber variation, stemning og poesi.

I husets dobbelte funktion – fra fællesskab til kirkerum – bliver lyset en stille påmindelse om det levende og foranderlige.

Om billedkunstner Birgitte Munk (1963)

BIRGITTE MUNK er billedkunstner med en baggrund i mødet mellem tekstil, fotografi og tryk.

Igennem stedspecifikke arbejder, hvor hun zoomer ind på detaljer og viderebearbejder materialet, skaber hun værker, installationer og rum med fokus på nærvær, tid og historie.

Hun kuraterer og præsenterer udstillinger af danske og internationale samtidskunstnere i det kunstnerdrevne udstillingssted Enter ArtSpace i Aarhus.

Læs mere om Birgitte Munk og hendes kunst på:

www.birgittemunk.dk

www.enterartspace.dk

Portrætfotograf: Magnus Munk Tækker

Fotograf: Naja Kirkedal Jensen

EVA

EVA betyder ”den livgivende”, moderen til alle mennesker. En skulptur, der også har en funktion. Udgangspunktet var: Et sted at parkere cykler. Med en placering foran et vigtigt samlingspunkt for beboerne i NYE. NYMA, butikken, caféen, udlånscentralen, foran med legeplads og borde stole. Kort sagt et sted, hvor beboerne møder hinanden, hilser, eller slår sig ned.

Som markør for stedet har EVA karakter af monument, med en menneskelig form. En figur muret op i mursten af samme type, som der er brugt i byggeriet bagved. EVA skuer ud over den voksende by, og kunder parkerer under skørtet. Et ansigt der består af fire kugler af fiberbeton, besat med mosaikstifter. En skulptur med et imødekommende udtryk – fri til personlig fortolkning.

Om billedkunstner Jørgen Carlo Larsen (1954)

Jørgen Carlo Larsen (f. 1954) er en af Danmarks markante billedhuggere og installationskunstnere, kendt for sit legende og konceptuelle greb om form og materiale. Han bevæger sig frit mellem skulptur, installation, arkitektur og design, og hans værker opstår ofte i krydsfeltet mellem kunst og hverdagsliv. Med et særligt blik for det banale og det oversete forvandler han genstande som stole, skabe eller lamper til poetiske strukturer, hvor tingene mister deres oprindelige funktion og i stedet åbner sig som billeder af rum, relationer og idéer.

Larsens kunstneriske praksis har både udfoldet sig på gallerier, museer og i offentlige rum, hvor hans udsmykninger til NYE: ”EVA”, ”LY” og “Pavillon” inviterer forbipasserende til at se byens rum på ny. Øvrige udsmykninger f.eks ”Pavillon” Gothersgade/Øster Farimagsgade, Kbh. Åby Skole i Aarhus, Byparken i Dybvad, og ”Hjertet” i Ikast. Han har desuden været aktiv i flere kunstneriske fællesskaber, herunder TAPKO og Skulpturi.dk, hvilket har resulteret i et halvthundrede udstillinger i nedlagte fabrikker og butikker samt Kunsten i Ålborg og Brandts i Odense.

For sit virke er han hædret med Eckersberg-medaljen i 2006, der er en af de fornemste anerkendelser i dansk kunstliv, og hans arbejde har bidraget væsentligt til forståelsen af, hvordan kunst kan opstå i og med hverdagen.

Jørgen Carlo Larsen står som en kunstner, der insisterer på at skabe nye forbindelser mellem mennesker, ting og rum – altid med et glimt af humor og en dyb alvor i blikket.

Læs mere om Jørgen Carlo Larsen på

www.jorgencarlolarsen.dk

Fotograf: Naja Kirkedal Jensen

’’Jeg var fra begyndelsen vidne til byens udvikling og tænkte derfor, at det ville være meningsfuldt, hvis den kunst der skulle skabes til Nye kunne reflektere over denne udviklingsproces med de første beboere, og samtidig bygge videre på stedets historiske lag, så der blev dannet en forbindelse mellem fortid, nutid og fremtid.’’ – Mariko Wada

Om keramiker og kunstner Mariko Wada
Mariko Wada arbejder med keramik, og undersøger forholdet mellem udtryk og sansning ved hjælp af keramisk form, farver, rum og stoflighed udstillet i og til forskellige skalaer. Med hænderne som det væsentlige værktøj arbejder hun med ler, og udnytter dets plastiske og formbare egenskaber til at skabe unikke keramiske udtryk. Wada har en japansk baggrund, og har været bosat i Aarhus siden 1998. Hun har en uddannelse i æstetik og kunstteori fra Doshisha University i Kyoto i Japan, og hun fik sin keramiske uddannelse på Designskolen Kolding. Hun har modtaget flere priser i både ind- og udland, og hendes værker er præsenteret i mange forskellige nationale og internationale sammenhænge.

Læs mere om Mariko på www.marikowada.com

Læs artikel fra Stiftstidende

Fotograf: Ib Sørensen